"The way love turns out every time will never be enough"
"popular beats"
65daysofstatic's Rob Jones: "This was supposed to be the future, but that future got cancelled. History is moving but it’s got nowhere to go. It’s piling up all around us. That’s what this record is about. This atemporality is an illusion, it’s the cultural logic of late capitalism, consuming everything faster and faster, each artefact a more diluted replica of the last. Even the idea that ‘pop will eat itself’ is eating itself. We need to find a way out."
"Decomposition theory"
"It is a live take of some machines we made to make music like we make, except in ways we might not have thought of ourselves.
At this point there is probably hours of 65 audio that these machines have churned out. We've alienated ourselves from our own creative production. Full automation, a Fordist's dream..."
"One day I'll stop to listen..."
01. Radiohead - A moon shaped pool
02. Explosions in the Sky - The wilderness
03. Ben Chatwin - Heat & entropy
04. Roly Porter - Third law
05. Paul Jebanasam - Continuum
06. Tim Hecker - Love streams
07. Angel Olsen - My woman
08. Mitski - Puberty 2
09. Hamilton Leithauser + Rostam - I had a dream that you were mine
10. 65daysofstatic - No man's sky: Music for an infinite universe
11. Nick Cave and the Bad Seeds - Skeleton tree
12. Teenage Fanclub - Here
13. The Radio Dept. - Running out of love
14. Eluvium - False readings on
15. Julianna Barwick - Will
16. The Eye of Time - Myth I: A last dance for the things we love
17. Wrekmeister Harmonies - Light falls
18. Preoccupations - Preoccupations
19. Jim James - Eternally even
20.
Αγαπημένο EP
Chelsea Wolfe - Hypnos / Flame
Ζωντανή ηχογράφηση
Lanterns on the Lake - Live with Royal Northern Sinfonia
Πολυαναμενόμενη κυκλοφορία
Oxbow - Thin Black Duke
"Red Parallax"
65daysofstatic's Joe Shrewsbury: "...we wanted the album to be as direct as possible, but also wanted to find a way to represent all this much weirder, freer sound design we were doing alongside it...
'No Man's Sky' felt more like an exercise in the cinematic, with issues of framing, of photography and cinematography. The metaphor, if you like, of barely glimpsed images captured by a pinhole camera— blurred, damaged, imperfect—rendered to a greater and greater degree, and in larger and larger formats. A sort of samizdat of the non-existent generative future."
'No Man's Sky' felt more like an exercise in the cinematic, with issues of framing, of photography and cinematography. The metaphor, if you like, of barely glimpsed images captured by a pinhole camera— blurred, damaged, imperfect—rendered to a greater and greater degree, and in larger and larger formats. A sort of samizdat of the non-existent generative future."
Music of infinite brilliance
65daysofstatic are working really hard with Hello Games' best scientists and magicians to finish feeding enough raw music into the gaping mouth of the insane A.I. composer-in-the-machine to satisfy the tabula rasa that will conduct this vast symphony of noise, in time for No Man's Sky's release in June of this year.
They are also releasing their next record, and the official soundtrack to this game.
'No Man’s Sky: Music for an Infinite Universe': "An experimental and overwhelming sonic experience that pushes them into new territory while retaining their innate sense of relentlessness, driving rhythm, and a tune you can hum."
They are also releasing their next record, and the official soundtrack to this game.
'No Man’s Sky: Music for an Infinite Universe': "An experimental and overwhelming sonic experience that pushes them into new territory while retaining their innate sense of relentlessness, driving rhythm, and a tune you can hum."
"Unmake the wild light"
65daysofstatic's Joe Shrewsbury: "There was no possible way we could have done 'Wild Light' at any other time in our narrative. It’s only because we’ve gone through certain things together. I think those sort of ephemeral, intangible parts of the process are actually the key ones, and they are very hard to articulate."
"That record, from start to finish, was an absolute joy to be a part of... We didn’t talk about what we were doing, we just had this excitement that it was coming together."
"Supermoon"
Οι 65daysofstatic δε σταματάνε να μας εκπλήσσουν. Αυτή τη φορά αναλαμβάνουν να ηχογραφήσουν τη μουσική που θα συνοδεύει τις τρισδιάστατες εικονικές εξερευνήσεις του γαλαξία και τις ατέρμονες περιηγήσεις στο απέραντο διάστημα για τις ανάγκες του παιχνιδιού ‘No Man’s Sky’. Το πρώτο δείγμα που προσεδαφίστηκε ξαφνικά, το "Supermoon" πιστοποίησε ότι για ακόμα μία φορά, μας περιμένει μία συγκλονιστική ηχητική εμπειρία!
"Full Bleed"
"Full Bleed is a more experimental turn for Paul Wolinski following his more song structured work as POLINSKI and numerous albums, movie scores and one-off performances with 65daysofstatic. Full Bleed is an all together different kind of record, a move into bleaker, more experimental territory. The digital glitches have been subsumed by analog tape hiss; the kick drums have been eaten by white noise; tempos have become atemporal. Pianos topple over themselves, lost in a hail of interference/distortion pedals, not sure if they’re being played by a human or robot, whilst badly-built MIDI systems spit out melodies before crashing whatever laptop they’re running on."
'Oscillator'
"'Oscillator' is a 20 minute film we made, a less-diluted collection of off-cuts and lost edits; late night smartphone videos and unused music; real-time noise experiments using diegetic audio on a long stretch of European motorway; code-based sound generators and unmapped kinect territories, as well as footage from the dead cities and exceptional states of 2013’s ‘Sleepwalk City’ A/V installation."
"All you have to do is close your eyes and..."
65daysofstatic's Paul Wolinski: "All of our focus is on the future and as long as we can stave off those real-world jobs for a little bit longer then I’m really excited about what we might be able to achieve."
Photo by Thodoris Markou
Οι 65daysofstatic κατάφεραν να μας χαρίσουν ακόμα μία συγκλονιστικά μεγαλειώδης, ασύγκριτα ανεπανάληπτη, μουσική εμπειρία ζωής, η οποία αποτυπώθησε εμφατικά και εκκωφαντικά στη μνήμη μας και άφησε την ανείπωτη χαρά και τη αγαλλίαση στο ρόδινο χρώμα του κυκλάμινου να καθρεπτίζεται στα πρόσωπά μας. Από την στιγμή που εμφανίστηκαν στην σκηνή (κατά τη 01:20) κατέλαβαν τις αισθήσεις μας και επιτάχυναν τους παλμούς της καρδιάς μας, μας καθήλωσαν με την καταιγιστική ενέργεια και το πάθος τους, που για μια ώρα ανέβλυζε αδιάκοπα, αμείωτα και ασταμάτητα, μας εκθάμβωσαν με τον εκστατικά εντυπωσιακό τρόπο που κωδικοποιούσαν την ένταση και συνδύαζαν τις πανέμορφες μελωδίες, τις επιδέξιες παύσεις, τα samples και τα συγκοπτόμενα και παραμορφωμένα beats μέσα από τα synths, με τους θορυβώδεις κιθαριστικούς ήχους και τους διαπεραστικους χτύπους των drums, προσδίδοντας στο setlist τους, το οποίο σοφά επικεντρώθηκε στον πρόσφατο δισκογραφικό τους θρίαμβο, 'Wild light', μια εκρηκτικά πρωτότυπη, αφηγηµατική ροή, με τους παρευρισκόμενους να ανταποκρίνονται, να χειροκροτούν με ενθουσιασμό σε κάθε ευκαιρία και να συντονίζονται με τους ρυθμούς και την αεικίνητη, ενθουσιώδη παρουσία τους.
65daysofstatic at Plisskën festival
6 Iουνίου 2014
s e t l i s t
Heat death infinity splitter
Piano fights
Prisms
The undertow
Sleepwalk City
Unmake the wild light
Taipei
Retreat! Retreat!
Radio protector
Safe passage
6 Iουνίου 2014
s e t l i s t
Heat death infinity splitter
Piano fights
Prisms
The undertow
Sleepwalk City
Unmake the wild light
Taipei
Retreat! Retreat!
Radio protector
Safe passage
Επιγραμματικά
Tijuana Panthers: Προσπάθησαν χωρίς επιτυχία να μαγνητίσουν το περιορισμένο κοινό που τους παρακολούθησε (σε κάποια στιγμή δεν ξεπερνούσε τα 20 άτομα). Τα τραγούδια και η σκηνική τους παρουσία παρουσιάζουν ενδιαφέρον, αλλά απουσιάζουν όλα εκείνα τα στοιχεία που μπορούν να τους κάνουν να ξεχωρίσουν.
A Victim of Society: Εξαιρετικοί.
Fink: Άοσμη, άγευστη, άχρωμη εμφάνιση.
Wild Beasts: Ο προβληματικός ήχος δεν επέτρεψε να απολαύσουμε τις εκθαμβωτικά εκφραστικές ερμηνείες των Hayden Thorpe και Tom Fleming.
Fuck Buttons: Άγγιξαν με έναν απροσδιόριστα ξεχωριστό τρόπο τις αισθήσεις μας.
Vitalic: Παρωχημένη χορευτική μουσική.
A Victim of Society: Εξαιρετικοί.
Fink: Άοσμη, άγευστη, άχρωμη εμφάνιση.
Wild Beasts: Ο προβληματικός ήχος δεν επέτρεψε να απολαύσουμε τις εκθαμβωτικά εκφραστικές ερμηνείες των Hayden Thorpe και Tom Fleming.
Fuck Buttons: Άγγιξαν με έναν απροσδιόριστα ξεχωριστό τρόπο τις αισθήσεις μας.
Vitalic: Παρωχημένη χορευτική μουσική.
"DroneNotDrones"
Οι αγαπημένοι 65daysofstatic εξακολουθούν να μας καθηλώνουν και να μας εκπλήσσουν με τη μουσική τους. Αυτή τη φορά, μέσα από το έξοχο "DroneNotDrones", το οποίο συνοδεύει, ως b-side, την ψηφιακή κυκλοφορία του "Taipei".
65daysofstatic's Paul Wolinski: "The album as an art form remains a completely valid way to communicate something... It is more than just writing some songs and putting them in a row. You get to build a landscape, a world, a new palette of sounds, a space in which you can explore similarly-themed ideas."
"...It's the ritual and ideology that comes with the objectification of music that's important. The thing is, that only exists in the brains of people who have learnt to appreciate it."
"Let me take you up these stairs, let me take you to my life."
30 αγαπημένες κυκλοφορίες που κατάφεραν για διαφορετικούς λόγους η κάθε μία να αφήσουν το αποτύπωμά τους στη μνήμη και στην καρδιά μου, να μου κρατήσουν συντροφιά για αμέτρητες ώρες, κατά τη διάρκεια δεκάδων ταξιδιών και ξεχωριστών στιγμών και να εξασφαλίσουν μία θέση στη δισκοθήκη μου, με τις εμμονές σε συγκεκριμένους ήχους και τις αδυναμίες σε ορισμένα συγκροτήματα και καλλιτέχνες να παραμένουν εμφανείς για ακόμα μία χρονιά. Η σειρά της ταξινόμησης αποτυπώνει τις προτιμήσεις της δεδομένης χρονικής στιγμής και παραμένει σχετική, αφού άλλαξε δεκάδες φορές μέχρι να λάβει την ακόλουθη μορφή. Σύντομα αναμένεται εμπλουτισμός της!
31. The National - Trouble will find me
30. Tropic of Cancer - Restless idylls
29. Implodes - Recurring dream
28. woodworkings - Day breaks the morning shapes we speak
27. Clorinde - The gardens of Bomarzo
26. His Electro Blue Voice - Ruthless sperm
25. The Dead C - Armed courage
24. Aquarelle - August undone
23. Eluvium - Nightmare ending
22. Raum - Event of your leaving
30. Tropic of Cancer - Restless idylls
29. Implodes - Recurring dream
28. woodworkings - Day breaks the morning shapes we speak
27. Clorinde - The gardens of Bomarzo
26. His Electro Blue Voice - Ruthless sperm
25. The Dead C - Armed courage
24. Aquarelle - August undone
23. Eluvium - Nightmare ending
22. Raum - Event of your leaving
21. Moonface - Julia with blue jeans on
20. Jayne Amara Ros, Frédéric D. Oberland & Gaspar Claus - The freemartin calf
Μαγευτικά ενδοσκοπικές, ποιητικές αφηγήσεις και περίτεχνες, γεμάτες λυρισμό, υποβλητικές μελωδίες προσδίδουν στις εφιαλτικά ονειρικές, ασπρόμαυρες εικόνες της ταινίας της Jayne Amara Ros μία ακαταμάχητη, καθηλωτική γοητεία.
19. Jim James - Regions of light and sound of God
"A lovingly recorded scrap of splendour and beauty that takes some of the more interesting elements of My Morning Jacket and runs with them in a series of unexpected directions."
18. Julianna Barwick - Nepenthe
Οι επιβλητικοί εκφραστικοί πειραματισμοί, οι τολμηροί φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί, η υποδειγματική διαχείριση της σιωπής και των παύσεων και όσα στοιχεία αγαπήσαμε στο 'The magic place', διατηρούνται στις νέες συνθέσεις της Julianna Barwick, οι οποίες, αυτή τη φορά, εμπλουτίζονται με έγχορδα, ηλεκτρονικούς ήχους, κιθάρες, μαγευτικά χορωδιακά μέρη και συναισθήματα που βρίσκουν διεξόδους μεσα από λέξεις. Το 'Nepenthe' αγκαλιάζει ακόμα πιο σφιχτά τις λάμψεις και την ομορφιά που σκορπά στο διάβα της η μουσική της.
17. Mogwai - Les Revenants
"This is another sublime addition to their canon..."
16. Nadine Shah - Love your dum and mad
Η Nadine Shah αφηγείται με γλαφυρότητα και ευαισθησία, έντεκα μελαγχολικά δραματικές ιστορίες και αποπλανά παράφορα τις αισθήσεις μας, χάρη στον αβυσσαλέα υποβλητικό ερωτισμό που διαπνέεται μέσα από τη βραχνάδα της εκπληκτικά όμορφης φωνής της, στην άρτια καθοδήγησή της από τον Ben Hillier, ο οποίος επιμελήθηκε την παραγωγή, στους αγωνιώδεις χτύπους των κρουστών και στους έντονους, παραμορφωμένους ήχους στις κιθάρες που καταδεικνύουν σφοδρές ψυχικές διακυμάνσεις, οι οποίοι στο δεύτερο μισό του 'Love your dum and mad' παραχωρούν τη θέση τους σε απλές, αλλά αφοπλιστικά μαγευτικές μελωδίες στο πιάνο.
15. Frog Eyes - Carey's cold spring
Οι Frog Eyes κυκλοφορούν ένα ακόμα πηγαία συναισθηματικό έργο τέχνης. Περιγραφικά γλαφυρές, γεμάτες πάθος και ειλικρίνεια, διηγήσεις και στοχασμοί για το φόβο, την απώλεια, την ελπίδα, αμεσότερες, πιο εκλεπτυσμένες ενορχηστρώσεις, που εμβαθύνουν το ίδιο έντονα στην προσωπικότητα του κάθε τραγουδιού, με τα επαναλαμβανόμενα ρυθμικά μοτίβα των drums να διαφοροποιούνται και να μην ακούγονται το ίδιο λυσσαλέα, όπως στο παρελθόν, χωρίς ωστόσο να χάνουν ίχνος της δυναμικότητάς τους, τα tremolo και fuzz εφέ της κιθάρας να περιορίζονται, οι συνθέσεις, λιγότερο χαώδεις και φρενήρεις, να μαγνητίζουν και οι αινιγματικά τυλιγμένοι γύρω από λογοτεχνικές και μυθολογικές αναφορές στίχοι να αναδεικνύονται χάρη στην ιδιότυπη ερμηνευτική ικανότητα, τους αναστεναγμούς, τις κραυγές, τους ψιθύρους και τις παύσεις του Carey Mercer, αλλά και στον υποδειγματικό τρόπο που τονίζει την κάθε λέξη, μεταβάλλοντας την οξύτητα και την ένταση της φωνής του.
14. Iceage - You're Nothing
"'You're Nothing' is the magnificent transition from teens powered by punk angst to men mastering aggressive rock songs."
13. Sigur Rós - Kveikur
"'Kveikur' is a record you play for the sheer catharsis of it--a work of art to plug into when grey buildings and greyer skies tower too densely around you, and you wish for nothing more than to close your eyes and feel the terrible greatness of nature swallow you up."
12. Fuck Buttons - Slow focus
Οι Fuck Buttons επιστρέφουν θριαμβευτικά, μετά από πολυετή δισκογραφική απουσία με το 'Slow focus', ένα ακόμα λεπτοτέχνημα, όπου δυσοίωνα, επιθετικα loops αναπηδούν και στροβιλίζονται αδιάκοπα πλάι σε συγκοπτόμενους, παρατεταμένους, φρενήρεις χτύπους της drum machine, μουντά ηλεκτρονικά βουητά και διαπεραστικοί θόρυβοι ανακατεύονται με απειλητικά, παραμορφωμένα, ρυθμικά beats, καθώς αρμονικές ταλαντώσεις που υποβόσκουν στο βάθος τέρπουν τις αισθήσεις μας.
11. Jon Hopkins - Immunity
Ο Jon Hopkins σκιτσάρει αριστοτεχνικά στο 'Immunity' ένα ωριαίο ντελίριο αφοπλιστικών αντιθέσεων, συναισθημάτων και ρυθμών που προσπερνά, μετασχηματίζει, παρακάμπτει και γκρεμίζει ταχυδακτυλουργικά τους κώδικες της σύνθεσης, διαφοροποιώντας πετυχημένα το πρώτο μισό από το δεύτερο, τοποθετώντας ζωηρά techno loops πλάι σε απέριττες μελωδίες στο πιάνο, ενσωματώνοντας φυσικούς ήχους σε επαναλαμβανόμενα, λεπτομερώς επεξεργασμένα και παραμορφωμένα beats, αφουγκράζοντας ακατάβλητα την παλλόμενη καρδιά των κρουστών και βηματίζοντας υπό τα μουρμουρητά βροχερά πένθιμων φθογγόσημων και αναλογικών synths.
10. Talvihorros - Eaten alive
"'Eaten Alive' focuses on the darker recesses of life, where bold melodic ideas fight with harsh noise and glacial ambience to create something organic, evolving and physically arresting."
09. Atoms for Peace - Amok
"Disparate musical elements combine, accumulate and intensify to create something powerful and emotionally resonant."
08. Savages - Silence yourself
"Savages is not trying to give you something you didn’t have already, it is calling within yourself something you buried ages ago, it is an attempt to reveal and reconnect your physical and emotional self and give you the urge to experience your life differently, your girlfriends, your husbands, your jobs, your erotic life and the place music occupies in your life. Because we must teach ourselves new ways of positive manipulations, music and words are aiming to strike like lightning, like a punch in the face, a determination to understand the will and desires of the self."
07. Oiseaux-Tempête - Oiseaux-Tempête
Υπό το πρίσμα της πάγκοσμιας κρίσης και της εμφανούς δυσλειτουργικότητας των δυτικών κοινωνιών, οι Oiseaux-Tempête υπενθυμίζουν και φωτίζουν με αξιοθαύμαστη αφηγηματική δεξιοτεχνία και αμεσότητα, στην ομότιτλη κυκλοφορία τους, πλευρές της ακανθώδης οικονομικής, πολιτικής πραγματικότητας και της αποπνικτικής αβεβαιότητας που επικρατεί στην Ελλάδα μέσα από samples απόμακρων συνομιλιών, θρησκευτικών τελετών και ειδησεογραφικών αποσπασμάτων, ενισχυμένων με απρόβλεπτους, βραδυφλεγείς, ηχητικούς πειραματισμούς, στοιχειωμένους θορύβους, μελαγχολικά κινηματογραφικά ιντερλούδια, καταιγιστικές εκρήξεις και ατμοσφαιρικές υφές και εικόνες και παραδίδουν ένα συγκλονιστικά υπέροχο δίσκο.
06. Queens of the Stone Age - ...Like clockwork
"This is an intricate, jarring and complicated piece of work and is undeniably brilliant."
05. Deafheaven - Sunbather
Ένα εκπληκτικό σύνολο εκτυφλωτικής ομορφιάς, αριστοτεχνικά χωρισμένο σε επτά μέρη. Φλογισμένα παθιασμένες και οργισμένα μανιακές κραυγές που βρίθουν από απόγνωση, απελπισία και απογήτευση, κιθάρες που αντιπαραβάλουν συναρπαστικά ήχους, τόνους, ρυθμούς και συναισθήματα, διαπεραστικά εκστατικοί χτύποι των drums, αντηχήσεις και παραμορφώσεις, απρόσμενα γαλήνιες και εκρηκτικά καταιγιστικές προσκρούσεις, ακουστικά, μελωδικά, ambient ιντερλούδια με samples συνθέτουν μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία, ένα δισκογραφικό σημείο αναφοράς.
04. Chelsea Wolfe - Pain is beauty
Στο άκρως εντυπωσιακό 'Pain is beauty' παρατηρούμε με κομμένη την ανάσα να ξετυλίγονται δώδεκα νέα, υποβλητικά θυελλώδη, ανεμόδαρτα στιγμιότυπα για τον πόνο και την εύθραυστη φύση της ομορφιάς, πνιγμένα στο βαθύ κόκκινο φως της βασανισμένης αγάπης και στο μοναχικό σκοτάδι της απώλειας και της απογοήτευσης και να αναδεικνύονται μέσα από ένα ζοφερά δραματικό σκηνικό ποικίλων ήχων και ρυθμών, με κυρίαρχα στις ενορχηστρώσεις, άλλοτε τα synths, τις drum machine, τα ηλεκτρονικά και τις εφιαλτικά ατμοσφαιρικές παραμορφώσεις και άλλοτε τους δραματικούς τόνους των ακουστικών κιθάρων, των εγχόρδων και τις υπέροχα θελκτικές μελωδίες του πιάνου. Στο επίκεντρο όλων, όπως πάντα, η ακαταμάχητα σαγηνευτική, γεμάτη συναίσθημα ερμηνεία και οι στοιχειωμένοι ψίθυροι της Chelsea Wolfe που μας αναστατώνουν με το κλειστοφοβικά διαπεραστικό, ανατριχιαστικά ρομαντικό, χαρισματικά εκφραστικό τους άγγιγμα.
03. Paul Jebanasam - Rites
Ο Paul Jebanasam μετά το θαυμάσιο, ζωντανά ηχογραφημένο και σύντομης διαρκειας, 'Music for the Church of St. John the Baptist' κυκλοφoρεί τον αριστουργηματικά εξαίσιο πρώτο του δίσκο με τίτλο, 'Rites'. Πέντε καθηλωτικές ενορχηστρώσεις πληθώρας τόνων και υφών, πέντες τεκτονικές μουσικές πλάκες που βρίσκονται σε αέναη κίνηση, άλλοτε να πλησιάζουν και να βυθίζονται η μία μέσα στην άλλη και άλλοτε να απομακρύνονται επιτρέποντας να αναδυθούν οι μελωδίες, αμέτρητα drones να διελαύνουν σε τελετουργικούς ρυθμούς με ambient και ηλεκτρονικούς ήχους να ρέουν στο πλάι τους και τις σκιές των εγχόρδων και του πιάνου, αλλα και των ανατριχιαστικών βουητών, των τριγμών και των παραμορφώσεων να κατεργάζονται επιμελώς ένα μελαγχολικά χαώδες και θορυβώδες σκηνικό που προξενεί σε κάθε ακρόαση δέος.
02. Tim Hecker - Virgins
Το έβδομο δισκογραφικό κομψοτέχνημα του Tim Hecker μας συγκλονίζει μέσα από ηχητικές εκφράσεις διαφορετικών τονικοτήτων, επαναλαμβανόμενες, υποβλητικές μελωδίες σε πιάνο και synths και την ιδιαίτερη παρουσία ξύλινων πνευστών, τρεμάμενες, ηλεκτρονικές παρεμβολές και αντηχήσεις, αινιγματώδεις αυξομειώσεις της έντασης, σιωπηλές δονήσεις, αφαιρετικά ποιητικές μεταβάσεις, μαγευτικούς, σκοτεινούς, κλειστοφοβικούς ambient και drone ρυθμούς, μινιμαλιστικού ύφους και περιορισμένων παραμορφώσεων.
01. 65daysofstatic - Wild light
Οι 65daysofstatic ανατέμνουν νέες ηχητικές υφές, τόνους και ρυθμούς σε κάθε πτυχή του 'Wild light', εικονογραφούν στη μουσική τους την ανησυχία και την απόγνωση της εποχής, κωδικοποιούν την ένταση με ακρίβεια, σαφήνεια και λεπτομέρεια και προσδίδουν στις οκτώ συνθέσεις τους μια πρωτότυπη αφηγηµατική ικανότητα που δονεί και καταλαμβάνει πλήρως και με μνημειώδες τρόπο, τις αισθήσεις μας. Απόμακρα μελαγχολικές και αδιόρατα φωτεινές μελωδίες σε κιθάρες και πιάνο, απρόβλεπτες, επιδέξιες, απέριττες εναλλαγές τροχιάς, διάσπαρτοι, υψίσυχνοι, ηλεκτρονικοί και προγραμματισμένοι ήχοι, samples και synths, συγκοπτόμενα και παραμορφωμένα beats, ηλεκτρονικά κρουστά και σπινθηροβόλοι, συγκρατημένα διαπεραστικοί χτύποι των drums, επιδέξιες παύσεις και στιγμές γαλήνης που διαδέχονται ανήλιαγες θορυβώδεις εκρήξεις, θεμελιώνουν έναν ακόμα, ασύγκριτα ανεπανάληπτο, δισκογραφικό θρίαμβο.
Αγαπημένες ελληνικές κυκλοφορίες
2L8 - Η κλωστή
Melentini - Explosions around, the desert inside
The Callas - Am I vertical?
Playground Noise - 8 songs
No Clear Mind - Mets
The Callas - Am I vertical?
Playground Noise - 8 songs
No Clear Mind - Mets
Aγαπημένα EP, mini LP και singles
Vessels - Elliptic EP
Chelsea Wolfe & King Dude - Sing songs together...
Divine Fits - Chained to love / Ain't that the way
Mutual Benefit - Love's crushing diamond
Edible Arrangements - Edible Arrangements Tape
Moin - EP
Brambles - Half-Gramme Holiday
Higgins Waterproof Black Magic Band - Higgins Waterproof Black Magic Band EP
The Monroe Transfer & Her name is Calla - An enclave EP
Deathday - No future EP
Phantom Love - Crave for lust EP
Light House - In their image EP
Insect Ark - Long arms
Julianna Barwick - Pacing / Call
Dark Dark Dark - What I needed EP
Chelsea Wolfe & King Dude - Sing songs together...
Divine Fits - Chained to love / Ain't that the way
Mutual Benefit - Love's crushing diamond
Edible Arrangements - Edible Arrangements Tape
Moin - EP
Brambles - Half-Gramme Holiday
Higgins Waterproof Black Magic Band - Higgins Waterproof Black Magic Band EP
The Monroe Transfer & Her name is Calla - An enclave EP
Deathday - No future EP
Phantom Love - Crave for lust EP
Light House - In their image EP
Insect Ark - Long arms
Julianna Barwick - Pacing / Call
Dark Dark Dark - What I needed EP
65daysofstatic's Wild Light
Οι 65daysofstatic ανατέμνουν νέες ηχητικές υφές, τόνους και ρυθμούς σε κάθε πτυχή του 'Wild light', εικονογραφούν στη μουσική τους την ανησυχία και την απόγνωση της εποχής, κωδικοποιούν την ένταση με ακρίβεια, σαφήνεια και λεπτομέρεια και προσδίδουν στις οκτώ συνθέσεις τους μια πρωτότυπη αφηγηµατική ικανότητα που δονεί και καταλαμβάνει πλήρως και με μνημειώδες τρόπο, τις αισθήσεις μας. Απόμακρα μελαγχολικές και αδιόρατα φωτεινές μελωδίες σε κιθάρες και πιάνο, απρόβλεπτες, επιδέξιες, απέριττες εναλλαγές τροχιάς, διάσπαρτοι, υψίσυχνοι, ηλεκτρονικοί και προγραμματισμένοι ήχοι, samples και synths, συγκοπτόμενα και παραμορφωμένα beats, ηλεκτρονικά κρουστά και σπινθηροβόλοι, συγκρατημένα διαπεραστικοί χτύποι των drums, επιδέξιες παύσεις και στιγμές γαλήνης που διαδέχονται ανήλιαγες θορυβώδεις εκρήξεις, θεμελιώνουν έναν ακόμα, ασύγκριτα ανεπανάληπτο, δισκογραφικό θρίαμβο.
65daysofstatic's Paul Wolinski: "What we felt like we caught in those songs was a simplicity and directness that wasn’t in any of the previous records, which is really what we were going for. We wanted to write a relatively stripped down record, for 65daysofstatic at least, and I think it is... I hope it’s more focused without losing its intensity. Our previous instinct would be to fill any space with noise or more programming but we didn’t, we managed to hold back this time..."
Paul Wolinski: "The music is a way to explain all the stuff there aren't any words for... We don't want to be avant-garde or experimental - we've always tried to make music as accessible as possible. It might not come across like that, with strange time signatures and being quite noisy, but nevertheless our aim has never been to exclude, but include."
"Prisms"
Οι διάσπαρτοι, υψίσυχνοι, ηλεκτρονικοί ήχοι και οι συγκοπτόμμενες, θορυβώδεις παρεμβολές του "Prisms" προσκρούουν σε διαπεραστικούς χτύπους κρουστών και ανακλούν θεαματικά πάνω στις ορχηστρικά μελωδικές επιφάνειες των πολυαγαπημένων 65daysofstatic. Ένα μήνα πριν την άφιξη του νέου δισκογραφικού τους θριάμβου, με τίτλο 'Wild light' και μας κατακλύζουν αισθήματα άκρατου ενθουσιασμού και ανυπομονησίας.
"'Prisms' is the outcome of 65daysofstatic smashing itself into a million pieces and reassembling itself in the dark. We tried to write sad dance music to be danced to at the end of the world, a possibility that seems increasingly likely."
"Sleepwalk City"
65daysofstatic's Paul Wolinski: "It was all loosely tied together and inspired by something called the Imagist manifesto, but it can probably be more accurately described as the noise equivalent of screaming into the abyss. We built an audiovisual installation at the Millennium Galleries that featured sixteen speakers, a massive P.A., and big, glitchy visuals. It ran on a loop throughout the day, creating a cloud of noise and drones in the room that you could walk through, or that sometimes swirled around you. The audio itself was a thirty minute version of a song called ‘Sleepwalk City’...."
"There’s a lot of programming and electronics on the new record, but it’s less obviously dance-based."
"I don’t think 'Wild Light' will shock people.... We just worked really hard to try and build accurate representations of those noises/shapes in our heads, put them together, and made an album. We’re really proud of it anyway."
